Lo que dibujamos:

En Archetonic colaboramos arquitectos que venimos de momentos generacionales distintos, y nuestro lenguaje de encuentro es el dibujo. Pero no dibujamos igual.

Dibujamos con rigor y con libertad. Dibujamos en papel y en máquinas. En dos dimensiones y en tres. Con la mano, con vectores, con píxeles y con parámetros. Esquemas estáticos y en movimiento. Dibujamos para edificar y para demoler. Dibujamos para enajenarnos de lo práctico y de lo concreto. Dibujamos para soltar un mal día, para desarrollar una idea inquietante o simplemente para dejar que la ansiedad escape de nuestros dedos y se impregne como grafito en el papel. El dibujo es nuestra forma básica de comunicación, entre nosotros y con los demás.

Diseñamos desde modelos digitales, organización en capas y archivos compartidos que facilitan la colaboración. También dibujamos en restiradores, con papeles superpuestos, líneas que se calcan, se corrigen y se vuelven a trazar hasta que una idea logra sostenerse. Nuestro archivo está compuesto de croquis a mano alzada, dibujados con impulso y autenticidad, y de geometrías tridimensionales explotadas, dibujadas con rigor, persistencia y revisiones exhaustivas.

En el estudio conviven esas dos formas de aproximarse al dibujo. El trazo a mano es una extensión directa del pensamiento: un espacio donde la idea todavía está en construcción y puede desviarse. A la par, una aproximación más reciente, donde el dibujo se construye desde sistemas, datos y geometrías controladas.

Hay dibujos que buscan, otros que manifiestan y otros que definen. Entre ellos ocurre el proyecto.

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What We Draw:

At Archetonic, architects from different generations work side by side, and drawing is our shared language. But we don’t all draw the same way.

We draw with rigor and with freedom. On paper and on machines. In two dimensions and in three. By hand, with vectors, with pixels, with parameters. Static diagrams and moving systems. We draw to build and to dismantle. We draw to step away from the practical and the concrete. We draw to release a bad day, to develop an idea that won’t let go, or simply to let anxiety move through our hands and settle onto the page as graphite. Drawing is our most basic form of communication, among ourselves and with others.

We design through digital models, layered systems, and shared files that enable collaboration. We also draw on drafting tables, with stacked sheets, lines that are traced, corrected, and redrawn until an idea begins to hold. Our archive is made of freehand sketches—driven by impulse and authenticity—and of constructed geometries, developed through rigor, persistence, and constant revision.

Both approaches coexist in the studio. The hand drawing is a direct extension of thought: a space where ideas are still in formation, open to deviation. Alongside it, a more recent approach builds drawing through systems, data, and controlled geometries.

Some drawings search, others reveal, and others define. Between them, the project takes shape.